Pesquisa Sultão do Mato e a Ema Celeste

Brasília - Cerrado - Brasil

Entre diferentes povos indígenas do Brasil, o céu nunca foi apenas um conjunto de estrelas. Ele constitui um território vivo, atravessado por histórias, animais, ciclos e caminhos. Muito antes da chegada dos mapas celestes europeus, diversos povos observavam a Via Láctea não pelas figuras desenhadas entre as estrelas, mas pelas grandes manchas escuras que atravessam seu interior. Nessas regiões de sombra emerge a Ema Celeste — chamada Landutim pelos Tupinambá e Guirá Nhandu pelos Guarani, uma das constelações sazonais centrais do calendário astronômico dos povos originários do Brasil. Ela aparece na segunda quinzena de junho, anunciando o inverno para os povos do sul e o início da estação seca para os do norte. No céu ocidental, sua silhueta sobrepõe-se às regiões de Escorpião, Centauro e Cruzeiro do Sul. O Saco de Carvão — a grande nebulosa escura próxima ao Cruzeiro do Sul — forma sua cabeça.

Entre as narrativas de matriz Tupi-Guarani registradas e sistematizadas pelo etnoastrônomo Germano Bruno Afonso ao longo de décadas de pesquisa com pajés de todas as regiões do Brasil, preserva-se um mito no qual a Ema tenta beber toda a água da Terra. Seu impulso é constante, insaciável. O Cruzeiro do Sul aparece como a força que segura sua cabeça — e impede esse desequilíbrio —, não como instrumento de dominação, mas como princípio de contenção. O mito não é apenas narrativa: ele descreve uma relação astronômica real. A Ema e o Cruzeiro do Sul ocupam posições adjacentes no céu austral, e sua dança sazonal orientava calendários de plantio, colheita e deslocamento de povos inteiros. O mito apresenta uma imagem delicada do equilíbrio: 

Toda força que avança necessita de outra que lhe ofereça direção.

Foi essa imagem que orientou o desenvolvimento desta escultura.

O Sultão do Mato surge como aquele que carrega o Cruzeiro do Sul junto ao corpo. A constelação não aparece distante no firmamento, mas inscrita em sua guia de sete voltas, formada por contas encarnadas, búzio da costa e conchinha azul. O céu torna-se vestimenta. A direção transforma-se em presença física.

A canção Sultão do Mato, composta por Paulo César Pinheiro e interpretada por Glória Bomfim, constituiu um dos principais campos sensíveis desta investigação. Cantora, sambista e yalorixá, Glória Bomfim reúne em sua trajetória a musicalidade afro-brasileira e a experiência dos terreiros, conferindo à  interpretação uma presença ritual marcante. A canção tem uma batida percussiva sincopada, lembrando uma embolada, e sua melodia cresce em degraus à medida que descreve o personagem. Mais do que ilustrar a escultura, a música orientou escolhas materiais, simbólicas e formais. Dela emergiram o bastão, o abano, a guia e a presença do Cruzeiro do Sul como eixo da composição. O processo escultórico não buscou representar literalmente sua narrativa, mas permitir que ela atravessasse lentamente a matéria.

Em vez de representar aquilo que pertence a comunidades específicas, a pesquisa voltou-se para aquilo que o próprio território oferecia ao olhar: o céu do Cerrado.

Brasília talvez seja um dos lugares onde essa experiência se torna mais evidente. O horizonte amplo, a luminosidade característica da estação seca e a presença constante da abóbada celeste fazem da observação do firmamento parte da experiência cotidiana. Foi nesse encontro entre o céu brasiliense e a cosmologia indígena que a Ema Celeste passou a orientar esta obra.

O primeiro gesto desta obra não foi modelar a matéria. Foi respeitar um território